“你看到了什么?”

Mark Haimann，医学博士在底特律艺术学院(DIA)的一场展览前，向一群有思想的医学院学生发表演讲。

“这是一个男人的雕塑，”一个人解释道。“他没有头。”

Haimann继续向学生询问雕塑的颜色，制作它的媒介，以及这个雕塑与展览中的同类雕塑的异同。

“细心的眼睛”课程邀请OUWB的M2学生与他们的导师Haimann一起连续五个周五在DIA度过，研究不同的艺术媒介，并讨论他们的观察如何转化为他们在医学领域的职业生涯。

每节课都专注于一种特定类型的艺术——绘画、雕塑——并遵循海曼制定的具体计划。他带领学生们轻快地从一件作品到另一件作品，掩盖了每件作品的名称和描述，以避免学生们的思想被引向某个方向。他叫出他们的名字，鼓励每个学生参加小组讨论。

根据海曼的说法，将医学生置于艺术之前的概念可以追溯到20世纪90年代，当时耶鲁大学的一名医生发现，他的实习医生在要求他们描述博物馆里详细的画作后，对病人的观察明显更好了。当OUWB开设时，一生热爱艺术的海曼建议他们开设类似的课程。

海曼说:“我们试图帮助训练学生成为非常细心的观察者，思考他们所看到的东西。”“其中一部分就是把他们看到的东西传达给其他人。”

2020届毕业生布莱恩•戈德曼(Brian Goldman)入学时对艺术知之甚少，毕业时却对细节有了新的欣赏。

“我们花了很多时间在艺术品的小细节上，”戈德曼说。“作为一名医生，能够注意并梳理出患者及其病史的小细节，对于了解患者和做出诊断非常重要。”

2019届的同学戴怡玲补充说，医生通常很难注意到这些小细节，因为患者要么太害怕，要么不舒服，不敢提起它们。她说:“通过运用艺术分析的相同技巧，我相信医生可以更好地识别微妙的线索。”

医生分析艺术品的进一步原因

在海曼看来，未来医生分析艺术的目的不仅仅是敏锐的观察技巧。此外，学生们还了解到对一件艺术品的描述和病人的诊断持怀疑态度的重要性，通过听背景故事更好地理解病人或绘画，并接近难以相处的病人和难以理解的艺术作品。

“你不会喜欢你看到的每一幅画，就像你不会喜欢你看到的每一个病人一样，”海曼说。“这并不意味着你不能很好地照顾病人，也不意味着你不能理解这件艺术品。”

学生们也喜欢这门课程，因为它让他们有机会走出教室，从事创造性的出口。

“在医学院期间，你花了很多时间在学习上，”戈德曼说。“在这样做的时候，很容易忽视那些能让你成为一个更全面、更有文化的人的事情。有机会从医学的角度来探索艺术似乎是一个完美的选择。”